Кира Ратбон (Keira Rathbone) молодая британская художница. Ей всего 27 лет и она никак не может ностальгировать по временам пишущих машинок, стучащих в машбюро любой конторы.

А тем не менее, она сидит за печатной машинкой. Но не пишет роман, не берёт работу на дом и не учится на секретаря-машинистку, чтобы сыграть в художественном фильме роль секретарши… Она – рисует картины, двигая кареткой как кистью…

То, что некоторые подростки пытаются сегодня сделать на клавиатуре компьютера – и отдалённо не напоминает шедевры молодой англичанки. Посмотрите, вдруг у Вас получится не хуже, чем у неё? А также посетите её официальный сайт.

Галерея работ Киры Ратбон:

Нажмите на картинку, чтобы увеличить изображение.

Нажимайте стрелки под картинкой, чтобы просматривать работы из нашей галерии.
После просмотра нажмите на картинку, чтобы вернуться на страницу сайта.

Вот уже более 20 лет Эмма совершенствует свое мастерство боди-арт художника, экспериментируя с новыми формами и решениями. Сегодня она признанный художник и востребованный мастер бодиарта. А ведь начинала она с расписывания детских лиц на праздниках и работы визажиста.

Кстати, «косят» ее модели не только под обои, но и под фарфор, а также текстиль и даже мандалы.

Корабли в бутылке – любимая игрушка европейцев, вот уже несколько веков – с тех пор, наверное, как возник настоящий парусный флот и сухопутные люди прониклись завистью к морской романтике, доступной кому-то другому, но не им, так и не выбравшим профессию моряка…

Британец Дэвид Рейнольдс (David Reynolds), потомок Саусгемптонского деда-мореплавателя и однофамилец великого Рейнольдса – британского художника, сам художник и моряк не хуже. Он делает модели парусных судов из тысяч спичек, и модели эти – прекрасны.

Простим ему то, что он попал в книгу рекордов Гиннеса, за изготовление самой большой в мире поделки из спичек – плавучей нефтяной платформы.

А иначе бы мы (и весь мир) ничего не узнали об этом удивительном человеке. Нефть, она всегда нужна, так или иначе, чтобы о тебе заговорили…

Зато теперь ничто не мешает нам любоваться хрупкими миниатюрными шхунами и клиперами.

Девида Рейнольдса вдохновила на кропотливый труд национальная британская традиция – любовь к морю.

Давайте подумаем вместе, какую ещё славную национальную традицию можно воспеть искусством спичечных скульптур? Корабли и судостроительные верфи из спичек — уже есть. А что можно придумать ещё?

Галереи работ Дэвида Рейнолдса:

Нажмите на картинку, чтобы увеличить изображение.

Нажимайте стрелки под картинкой, чтобы просматривать работы из нашей галерии.
После просмотра нажмите на картинку, чтобы вернуться на страницу сайта.

[Просмотр с PicLens]

А вот и та самая «нефтяная вышка» из четырёх миллионов спичек, которая принесла славу, мировое признание и место в книге рекордов Гиннеса британцу Дэвиду Рейнолдсу (David Reynolds).

На эту вещь нужно хотя бы просто взглянуть каждому.

Пенсионер Дэвид Рейнолдс трудился над ней 15 лет ежедневно по 10 часов в день.

Вес конструкции – полтонны.

Каждая спичка полировалась мастером вручную.

Теперь эта работа живёт в музее Bursledon Brickworks Museum, что в Саутгемптоне.

Если будете в Англии – обязательно посетите это Чудо Света.

[Просмотр с PicLens]

Трогательная деталь: по этому городку-в-табакерке могут ходить экскурсиями … шарики для пинг-понга.

Специально для них (шариков) автор макета проложил трассу длиною в 15 футов…

Скотт Уивера (Scott Weaver), а именно так зовут нашего художника, делает свой «лист кисти Ниггля» не для денег, да, наверное, и не для славы. У него уже хотели выкупить недостроенный макет за … 40 миллионов долларов, но гордый человек отказался.

И музей Рипли не смог с этим ничего поделать.

Галерея работ Скотт Уивера:

Нажмите на картинку, чтобы увеличить изображение

Нажимайте стрелки под картинкой, чтобы просматривать работы из нашей галерии.
После просмотра нажмите на картинку, чтобы вернуться на страницу сайта.

[Просмотр с PicLens]

[Просмотр с PicLens]

Не менее поразителен и следующий факт. Эти оригами делает не просто какой-то человек, а некоронованный король оригами. Вы подумаете, что он, конечно же, японец…

Так вот – нет, он европеец. Но королём оригами его признали именно… японцы…

Это фотография его оригами украшает обложку изданного в Японии увесистого тома — Книгу Японского Сообщества Оригами.

Тот, кто смотрел замечательный (и конечно же – культовый) фильм «Страх и трепет», снятый по одноимённому роману-бестселлеру чудесной хулиганки Амели Нотомб, тот помнит, как японцы относятся к чужакам на своей территории.

Плохо они относятся. Доложу я вам..

И вдвойне интересно. Почему вдруг этому европейскому дизайнеру и художнику, скрывающемуся под псевдонимом Сифо Мабона (Sipho Mabona) вдруг оказана такая честь.

Да, оригами у него – чудесные. Особенно старые знакомые всех любителей хокку – небольшие насекомые.

Ну и что? Всё равно ничего не понятно…

Галерея работ Сифо Мабона:

Нажмите на картинку, чтобы увеличить изображение

Нажимайте стрелки под картинкой, чтобы просматривать работы из нашей галерии.
После просмотра нажмите на картинку, чтобы вернуться на страницу сайта.

[Просмотр с PicLens]

Но если для архитектора-профессионала города, выстроенные из бумаги — прикладное занятие, то для отдельных художников это обслуживающее архитектуру ремесло — серьёзное хобби, влеченье — род недуга, искусство.

Смотря на эти прекрасные хрупкие работы, в очередной раз понимаешь: как много дано человеку. Стоит только поверить свои силы…

[Просмотр с PicLens]

Канадская художница и модельер Николь Декстрас (Nicole Dextras) сочиняет одежду для малого народца – для фейри, что живут в бурге, под холмом.

Иначе как объяснить то, что её костюмы сшиты из трав и цветов, из сорняков да листочков?

Это называется некоторыми людьми «эко-линия», но я бы назвала это продолжением древнекельтского дискурса – всех этих сказок о чудесных встречах людей с королями эльфов, о Рыцарях в Зелёных Доспехах, о кружевах из петрушки, наперстянки, тростника, о мотиве «дерево под ветром»…

«Стивен подошел к окну и посмотрел на темный глухой лес под сияющими звездами.

Вот и лес, о котором рассказывал Роберс. Как зловеще он выглядит! А это, вероятно, колокольный звон?

Да, Вы правы, это именно он, – сказала дама, стоявшая рядом со Стивеном. На ней было платье цвета грозы, полумрака и ливня, а ожерелье было сделано из сожалений и разбитых надежд ».

«Он вытащил из кармана коробочку цвета сердечной боли»…

Да… Именно в таких туалетах стоило бы направиться в гости к таинственной миссис Маб, героине одноимённого рассказа Сюзанны Кларк.

Именно такие наряды пристало носить таинственному Джентльмену-с-Волосами-как-Пух-на-Отцветшем-Чертополохе, герою её же романа – «Джонатан Стрендж и мистер Норрелл».

Вот только не говорите мне, что автор этой коллекции вечерних платьев – для полуночного бала в полом холме – не увлекается викканством и ничего не слышала о такой писательнице, как Сюзанна Кларк. Не поверю! Ну уж хотя бы «Маленький, большой» Джона Краули она должна была обязательно зачитать до дыр.

Сайт автора можно посмотреть здесь.

Галерея работ Николь Декстрас:

Нажмите на картинку, чтобы увеличить изображение.

Нажимайте стрелки под картинкой, чтобы просматривать работы из нашей галерии.
После просмотра нажмите на картинку, чтобы вернуться на страницу сайта.

Наверное, в Таиланде и в Китае растёт слишком много арбузов, раз художники позволяют себе таким образом переводить продукты.

А именно: вырезать из спелого арбуза камеи и геммы, барельефы и прочую «живопись» резца и скальпеля.

Говорят, что это едят, а не выбрасывают.

Говорят даже, что в ресторанах высокой кухни Востока только так и едят. Без «изюминки», мол, им неинтересно.

Это сделано мастерски, очень красиво и очень душевно.

Вот такие вот трудности перевода, такой культурный шок.

Галерея работ арбузного карвинга

2.


3.


4.


5.


6.

Но американец Скотт Камминз (Scott Cummins) так не считает. Он ведь – американец, что ему Шарль Перро?

У него своя, американская культура, которая не может не базироваться на культурных традициях автохтонов – то бишь местного коренного населения – американских индейцев!

А что только американские индейцы с тыквой не выделывали!

Всякие ритуальные барабаны и «ловушки для духов», устрашающие маски, фляги и просто игрушки-амулеты. Из скальпов не делали индейцы столько , сколько они умеют делать из тыквы. Тыква для американского жителя, всё равно что берёза для русского. Из неё и лапти сплести, и туесок для ягод, и шкатулку для серёг-запястий, и грамотку чтоб написать, и берёзовым веником в бане попариться.

Это у нас с тыквой не сложилось. Мы из неё только кашу варим, и ту – не любим.

А американец (каждый уважающий себя), да ещё и ремесленник-прикладник, просто обязан показать, как он умеет работать с этим традиционным народным промысловым материалом жителей Северной Америки.

Оцените и Вы. Художник постарался на «5»!

А также посетите персональный сайт художника.

1.


2.


3.

Он, Лю Болин, превращает людей (обычных своих моделей) в хамелеонов. Ставит их на каком-нибудь незамысловатом обшарпанном городском фоне и разукрашивает так, что бедные люди с этим фоном практически полностью сливаются. Свежего зрителя, проходящего мимо такого человека, сие зрелище может довести до истерики… Особенно если модель захочет почесаться или переменить позу.

Мастер камуфляжа и боди-арта, Лю Болин, этим своим художественным жестом отреагировал на запрет коммунистических властей заниматься ему, Лю Болину, искусством. Власти лишили его мастерской, а художник не задумываясь пошёл на улицы.

Увидеть это стоит. Это лучше фильмов ужасов, Вы мне поверьте.

Галерея работ Лю Болина:

Нажмите на картинку, чтобы увеличить изображение.

Нажимайте стрелки под картинкой, чтобы просматривать работы из нашей галерии.
После просмотра нажмите на картинку, чтобы вернуться на страницу сайта.

[Просмотр с PicLens]

Ну да, художника нашего зовут не Том. Его зовут Крейг. Зато тигры у него (и другие рисунки тоже) – то, что надо. Крейг Трейси рисует боди-арт. Но это не то, что Вы думали…

С его боди-артом не походишь по пляжу, и он ни в коем случае не банален…

Люди-модели этого художника сидят, стоят и лежат в сложных «перекрученных» позах и только так зрителю становится виден весь рисунок — весь творческий замысел хитрого гения.

Это какое-то выморочное барокко, разгул барокко, я бы сказала.

«…У Томаса Трейси был тигр. На самом деле это была чёрная пантера, но это не имеет никакого значения, потому что думал он о ней как о тигре. Зубы у тигра были белые-белые. Откуда было взяться у Тома тигру? А вот откуда… В общем, смотрите фотографии…

[Просмотр с PicLens]

Корейский скульптор-анималист Джи Йонг Хо (Ji Yong Ho) делает из автомобильной резины скульптуры зверей. Художник говорит, что резина такая же как живые ткани — мышцы и сухожилия, поэтому лучше материала нет.

За резину ему обидно. Бывшая когда-то белым соком живого растения, она превратилась в страшное, вонючее и чёрное «чёрте-что». И Джи Йонг Хо видит свою благородную миссию в том, чтобы вернуть «заблудшую овцу» в лоно природы, вернуть утраченную красоту.

А звери и вправду — красивые, как живые.

[Просмотр с PicLens]