Рэн Вонг (Ran Hwang), художница-космополитка, родом из Сеула, покупает пуговицы и булавки в таком количестве, что у нас бы это вызвало интерес ФСБ.

А всё для чего? Да просто Рэн Вонг творит из этих (неприспособленных для высокого) вещиц – высокое искусство.

Процедура проста: берёте пуговицу, натыкаете её на булавку. Получается – грибок. Затем Вы берёте этот «грибок» и острым концом (булавкой) втыкаете его немного в стену или на другую какую поверхность – так чтоб держалось.

Казалось бы просто? А вы попробуйте нарисовать таким способом хоть малюсенькую картинку – уже не говоря о том, что творит эта корейская мастерица. В своё время закончившая Нью-Йоркскую академию художеств.

Сама она утверждает, что такое времяпрепровождение напоминает ей (и заменяет) монастырскую медитацию в духе дзен-буддизма.

Ещё бы – терпение и послушание – налицо.  

А также разноцветные (в основном, красные) принцы, девы

Галерея работ Рэн Вонг:

Нажмите на картинку, чтобы увеличить изображение.

Нажимайте стрелки под картинкой, чтобы просматривать работы из нашей галерии.
После просмотра нажмите на картинку, чтобы вернуться на страницу сайта.

[Просмотр с PicLens]

марии, будды и прочие работы, большую часть которых вы сможете посмотреть на сайте автора.

Рэн Вонг (Ran Hwang), художница-космополитка, родом из Сеула, покупает пуговицы и булавки в таком количестве, что у нас бы это вызвало интерес ФСБ. А всё для чего? Да просто Рэн Вонг творит из этих (неприспособленных для высокого) вещиц – высокое искусство. Процедура проста: берёте пуговицу, натыкаете её на булавку. Получается – грибок. Затем Вы берёте этот «грибок» и острым концом (булавкой) втыкаете его немного в стену или на другую какую поверхность – так чтоб держалось. Казалось бы просто? А вы попробуйте нарисовать таким способом хоть малюсенькую картинку – уже не говоря о том, что творит эта корейская мастерица. В своё время закончившая Нью-Йоркскую академию художеств. Сама она утверждает, что такое времяпрепровождение напоминает ей (и заменяет) монастырскую медитацию в духе дзен-буддизма. Ещё бы – терпение и послушание – налицо. А также разноцветные (в основном, красные) принцы, девы марии, будды и прочие работы, большую часть которых вы сможете посмотреть на сайте автора.

Креативная художница Магда Сайег (Magda Sayeg) придумала целое новое направление в дизайне (особенно если говорить об арт-стрит дизайне). Мы можем назвать это направление довольно условно – вязаное граффити. Однако любая попытка как-то «обозвать» то, что делает Магда, окажется в итоге смешной и нелепой. Ибо то, что она делает – вообще не укладывается в рамки существующих тем и стилей, поэтому – нечего вливать новое вино в старые мехи, потому что старые мехи – порвутся.

Тем не менее, в Америке, откуда родом Магда, существует довольно устойчивый термин, давший имя тому, что придумала эта «кружевница». Вязаный стрит арт,называют там yarnbombing (или «взрыв пряжи»).

Действительно, название это придумано хорошо. Под стать самим творениям Магды.

И всё же в этой бочке мёда есть и ложка дёгтя. Так, Магда позиционирует свои вязаные граффити как некий «женский» ответ некоему «мужскому граффити стилю». Интересно, а можно в современном западном мире творить – просто, без каких-либо гендерно-феминистских подтекстов?

Или Магда лукавит? И просто приплетает к каждому своему бессмысленному и прекрасному шедевру политкорректную цитату – наподобие оберега?

Галерея работ Магды Сайег:

Нажмите на картинку, чтобы увеличить изображение.

Нажимайте стрелки под картинкой, чтобы просматривать работы из нашей галерии.
После просмотра нажмите на картинку, чтобы вернуться на страницу сайта.

http://www.adme.ru/kreativnyj-obzor

обычный пластиковый или бумажный пакет является общепризнанным рекламным носителем, способным вовлечь потребителя в игру с брендом.

Пакет - ходячий постер, делающий человека рекламоносителем. Особенно интересны

пакеты с изображением, креативно обыгрывающим содержимое пакета, руку или любую другую часть тела несущего ее человека.

 

Идея: Стар Алекс (2009)

Подборку креативной рекламы на обычных пластиковых и бумажных пакетах и сумках мы условно поделили на 5 категорий по способу обращения креативщиков с исходным пакетом.

 

1. Связь с рукой несущего

Реклама секс-шопа Condomi в Австрии.



Пакеты Volkswagen на Парижской автомобильной выставке.



Лекарство, помогающее справиться с привычкой грызть ногти.



Телеканал про криминал.



Реклама средства от головной боли Panadol.



Маникюрный салон.



Хедхантеры (поиск сотрудников).



Реклама фитнес-центра.



Промо-пакет фонда помощи детям, страдающим от аутизма.

Кастет вместо ручки. Дикая распродажа в магазине одежды.

2. Связь с другими частями тела несущего

Фирменный пакетик Tom of Finland.

Реклама хлопьев на завтрак Wheaties от агентства Saatchi & Saatchi New York.

Реклама магазина нижнего белья Blush Lingerie.

 

Панадол - головная боль.

3. Игра с ручками

Средство для похудения Burn 60.

Реклама туши для ресниц MAX FACTOR MASCARA от агентства Leo Burnett Germany.

Магазин магии и волшебства Magic-i - "парящий в воздухе пакет".

Салон красоты "Muse".

Развитие идеи:

Ручки-шнурки на бумажном пакете:

Магазины спорт-товаров YKM.

Экологичные холщовые сумки.

Реклама ювелирного магазина.

Реклама шампуня Pantene.

4. Игра с содержанием пакета

Реклама фонда помощи голодающим детям в Германии.

Пакеты Lipton Green Tea в фоме чайного пакетика раздавали в торговых центрах Саудовской Аравии.

Пакет болгарского пива "Шуменско" в виде ящика пива.

5. Пакеты-шутки и дизайнерские проекты

Израильское рекламное агентство "Лайм" разработало дизайн пакета "Гиря": Пусть все вокруг видят, какой тяжелый груз у вас в руках.

Донорство спермы. Кончайте в центр (игра слов)./p>

Этот просто шедевральный бюстгалтер-трансформер является промо-сумкой магазина нижнего белья.

 

Спиральные иллюстрации Chan Hwee Chong

 Вышивка по металлу

32-летняя художница Северия Инсираускайте – Криауневисиене (Severija Incirauskaite – Kriauneviciene), родилась 31 августа в Вильнюсе. Первую награду за свое творчество получила в 22 года. А еще через четыре года упорной работы наконец-то завоевала международное признание на выставке текстиля The Face and the Wrong Side.

Вы спросите, что же такого сделала юная особа, чтобы получить столь широкое признание – просто вышивала и все? Да, все! Казалось бы, все до неприличия просто. Северия вышивает крестиком, но на металле! Чего никто до нее не делал. Сначала она взяла себе на разработку несколько предметов кухонной утвари: ложки, терки, кастрюльки. И попробовала работать на них. Для этого она продырявила металл на маленькие отверстия и добавила немного фантазии.

 

Так и получились ложки с вышитыми на них мухами, пытающиеся съесть крошки (опять же вышитые), сковородки с яичницей, кастрюльки и подносы с фруктами.

«В моей работе я получаю удовольствие от тех вещей, которые для большинства являются незначительными деталями, – говорит о своем творчестве сама Северия. – И именно они приобретают исключительное значение в моих работах».

Новыми предметами, которые вдохновили Северию на очередные свершения, стали утюги (на них уж сам Бог велел вышить рисунок – дырочки же есть!), ведро, торшеры, лейки и лопаты. По словам художницы, все они по-своему красивы. Вот только внимания на это никто не обращает. Теперь уже на выставках литовской рукодельницы от такого внимания нет отбоя. На всех этих металлических предметах она вышила цветы или даже целые букеты. А одно из ведер она вообще сделала в форме торшера. Получилось очень ярко, экстравагантно и необычно.

После «пробных» работ пошли уже достаточно серьезные. Поклонников у Северии было предостаточно, поэтому по первому зову, тут же собралась толпа желающих, готовых предоставить для работы художнице свое авто!

И тут, как по мановению волшебной палочки, капоты и двери «железных коней» в буквальном смысле расцвели! Здесь уже появилась не пара-тройка цветков, а целая россыпь. Впрочем, такой вот экземпляр из коллекции вряд ли можно будет поставить в какой-нибудь музей. Организаторы выставки Северии пошли дальше. И выставили их прямо рядом с местом ее проведения.

Теперь, благодаря работе с «железными конями», Северия стала знаменита и в нашей стране. Уже есть толпы желающих, так сказать, «протюнинговать» свое авто. Большинство из которых – девушки.

http://www.fresher.ru/

 

Удивительную инсталляцию сделала немецкая художница Регин Рамзайер (Regine Ramseier). Она подвесила за стебли нетронутые одуванчики. На этой ей понадобилось около 2000 цветков.

 

Для того, чтобы зафиксировать и транспортирвать эти хрупкие растения, она обработала их аэрозольным клеем. Затем стебли вставила в защитные трубки, после чего одуванчики поместили в специальную конструкцию для перевозки.

 

ПРЯНИЧНЫЕ ДОМИКИ - НЕОБЫЧАЙНАЯ КРАСОТА И РУКОДЕЛИЕ

Читать далее...

 

ПРЯНИЧНОЕ ТЕСТО 

---

Читать далее...

 

серьги из битых тарелок и ложек

Читать далее...

 

Если вы любите природу и животных, а также с упоением смотрите канал National Geographic, значит вам – сюда. А если вы читали книги Джеральда Даррела, то вам вообще – сюда.

Вот он – самый лучший зверинец из бумаги, когда-либо созданный художником-анималистом.

Нет, я не хочу отнимать лавры у других талантливых анималистов, но что-то мне не припоминается ни один, который встал бы в один ряд с этим канадцем! Канадский художник-анималист Кэлвин Николс (Calvin Nicholls) создает своих бумажных зверей почти двадцать пять лет.

А знаете ли вы, что такое – Канада? Это страна, где сохранена нетронутой почти вся их северная природа. Причём природа эта, хоть она и северная, но отнюдь не «скупая». Она поражает таким «буйством», что с этим сравнится только Африка. Я бы так и назвала Канаду – Африка крайнего Севера…

(Если бы только не дурные ассоциации вполне людского, геополитического толка, связанные у нас с «африкой»)

Не знаю как кому, а мне после созерцания этих бумажных зверей захотелось на родину их автора – да-да, в ту самую благословенную Канаду! Хочется подышать тем воздухом, которым дышит этот Творец, создавая свои скульптуры из бумаги с такой любовью, которая уже редко встречается где-бы то ни было и в которой нет ни капли сентиментальщины…

Галерея бумажных зверей Келвина Николса:

Читать далее...

 

Ян Дейви (Ian Davey) по национальности – маори, а живёт в Британии. И он – художник-самоучка. Сам по себе, без академической школы, он возродил древнее национальное ремесло маори – роспись лебединых перьев.

Сказать, что это – трудоёмкая работа, значит, не сказать о ней ничего.

Лебединое перо вначале грунтуется, а только затем покрывается тончайшей росписью. Единственная дань современности – краски – акриловые. Это похоже на китайскую роспись по шёлку, да и кисти (как и у китайцев) берутся толщиной, измеряемой в микронах…

Что можно сказать об этих шедеврах на лебединых перьях? На них нужно смотреть, напитывая свой глаз редкой в нашем мире штамповки и массового потребления – красотой…

Галерея рисунков на лебединых перьях Яна Дейви:

Читать далее...

 

Читать далее...

 

Скорее всего, каждый из нас хочет вложить частичку себя в то, что его окружает. Почему бы не разрисовать своими фантазиями стены серых улиц, по которым мы ходим? Почему бы не одеть дерево в разноцветный вязаный чехол? Или не оживить дорогу, по которой ходишь в магазин, на работу, на учебу?:)

Читать далее...

 

Итальянский художник Гвидо Даниэле (Guido Daniele) специализируется на боди-арте. Когда смотришь на его потрясающих “ручных животных”, просто не верится, что они нарисованы на руках. Практически каждый, кому довелось посмотреть эти фотографии, невольно начинает складывать пальцы, чтобы попробовать изобразить то же самое. (22 фотографий)

Читать далее...

 

Читать далее...